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Interview: Robert Downey Jr., Zach Galifianakis et les créateurs de la date d'échéance


En 2009, Todd Phillips et Zach Galifianakis faisaient partie de la plus grande comédie de l'année, La gueule de bois. Cette même année, Robert Downey Jr.ajoute une autre franchise à son CV, Sherlock Holmes, rendant son retour d'autant plus impressionnant après être devenu Iron Man. Il y a peu de gens à Hollywood qui vivent aussi haut et ce vendredi, ils se réunissent tous pour Date d'échéance.

Chronique d'un cross-country d'Atlanta à Los Angeles, Downey Jr. incarne un futur père qui est contraint de conduire avec un homme-enfant, un acteur en herbe et son chien. Une configuration de comédie de route classique, les choses ne se passent naturellement pas bien, ce qui conduit à une situation hilarante après situation.

Réunis lors d'une conférence de presse avec l'actrice Michelle Monaghan et les écrivains Alan Freedland, Alan Cohen et Adam Sztykiel, les cinéastes ont discuté de qui était l'acteur le plus professionnel sur le plateau, des inspirations derrière l'histoire et de ce que c'était de cracher dans un chien. visage.

Michelle, c'est la première fois que tu travailles avec Robert Downey depuis Baiser Baiser Bang Bang. Vous êtes-vous vus très souvent depuis et pouvez-vous expliquer pourquoi vous vouliez faire ce film? Et Robert, Zach était très drôle à Toronto en parlant des deux mâles alpha, toi et Todd, qui créaient ce film. Pouvez-vous parler de votre personnage et comment il s'est développé pour cela?

Michelle Monaghan: De toute évidence, je suis très, très excité et j'ai sauté sur l'occasion de travailler à nouveau avec Robert.

RDJ: Elle nous a rendu service.

MM: J'adore Robert. J'ai eu une expérience incroyable sur Baiser Baiser Bang Banget donc c'était vraiment excitant et évidemment je suis un grand fan de Todd, et Zach va bien [rires]. J'étais donc très excité, et oui, j'ai l'occasion de voir Robert de temps en temps et c'est une belle tasse de le voir.

RDJ: Je l'ai assez bien. Je ne veux pas offenser nos conjoints mais j'adorerais avoir un bébé avec Michelle.

Et pouvez-vous parler de la création de ce personnage?

RDJ: Ouais, préparation pour le personnage. J'ai raté le coup pour le faire. J'aurais dû l'essayer il y a neuf mois.

Robert, à quel point était-ce amusant de frapper ce gamin et comment était-ce de travailler avec les enfants en général?

RDJ: J'adore le fait que nous ayons eu plus de répulsion en crachant au visage d'un chien qu'en frappant un enfant humain. Ce sont deux choses, Todd m'a dit de faire les deux. Sur l'un d'entre eux, le jour où il a dit: «Vous devriez cracher au visage de ce chien. ” J'étais comme, “ Ouais. ” Quoi qu'il en soit, dit-il, «Je veux que vous crachiez au visage du chien. ” J'ai dit: “ C'est tellement définitif, ” et il va, “ Je sais, mais je pense que les gens vous aiment assez. Je ne sais pas s'ils le feront. Il suffit de lui cracher au visage. ” Il adore les chiens et je n'aime pas les chiens. Alors je me sentais un peu horrible et splendide de le faire. Il y avait une question quelque part mais je suis sûr que tout ce que j'ai dit était beaucoup plus divertissant.

Zach, as-tu eu un problème de crachats au visage du chien? C'était ton chien.

ZG: Ummm & hellip; Eh bien & hellip; Euh & hellip;

RDJ: Jésus-Christ, réponds à la question.

ZG: Peut être.

RDJ: Oui ou non. Ce chien vous a rendu malade.

ZG: Oh. Je n'aimais pas le chien. Mais je ne pense pas que cela signifie qu'il est normal de cracher. Robert m'a craché au visage tous les matins [rires]. Écoute, le chien et moi avons un certain lien -

Masturbation?

ZG: C'est vrai.

RDJ: C'est exactement ça.

Ce film parle de la paternité à bien des égards, à la fois en devenir un et en perdre un. Pouvez-vous parler de paternité un instant?

Todd Phillips: Eh bien, oui, je pense que c'est exactement ça. Je pense que si c'est un road movie et que c'est une comédie au fond, c'est un film sur Zach qui traverse un drame, le personnage de Zach - Ethan Tremblay - vient de perdre son père et Robert qui est sur le point de devenir père pour la première fois et le genre de pourquoi ils avaient besoin de se rencontrer en ce moment et pourquoi Robert avait besoin de voyager avec cet homme-enfant qui traversait cette expérience traumatisante, qui, vraiment, est une créature purement aimante tout comme un enfant serait et juste besoin de quelques ajustements, je suppose.

Pourquoi cette histoire a-t-elle résonné avec vous et avec le reste d'entre vous?

RDJ: Ne réponds pas à ça, Todd.

TP: Je refuse de répondre à cette question.

ZG: Je te le dirai. Non. C'est en fait très personnel, peut-être -

TP: Non non. Je pense que c'est juste une interprétation intéressante. Pour moi personnellement, c'est un film intéressant à faire. J'ai tendance à faire des films, j'ai commencé à faire des films sur des collégiens. Je grandis en quelque sorte avec mes films. Ils sont en quelque sorte toujours à propos de ma tranche d'âge. C'est en quelque sorte la prochaine étape de la vie, avoir un enfant ou quoi que ce soit de toi et de la paternité. Cela me semblait donc intéressant, à la fois pour l'émotion et ensuite pour la comédie.

Robert, avez-vous canalisé un peu Todd dans ce domaine, en particulier dans le look de votre personnage?

RDJ: Eh bien, je suis en fait heureux que vous ayez posé cette question parce que je pense que chaque fois que je sens que j'ai vraiment atteint la masse critique et que je suis au bon endroit, c'est quand je me sens comme le réalisateur et que je deviens une troisième chose et c'est le personnage . Même si le sujet central du film est Ethan, la personne que vous voyez en quelque sorte est Peter. Absolument, et en particulier quand il a dit: «Il y a juste beaucoup d'hostilité et beaucoup de peur et son genre d'attitude et sa colère couvrent cette peur et tout,». et nous aimons compatir. Nous sommes vraiment des gars assez heureux, mais nous adorons nous mettre ensemble. Vous vous en souvenez, n'est-ce pas? Et il est un peu comme un enfant en otage que nous avons pris et qui regarde maman et papa, ou papa et papa, tout simplement. Mais vous êtes la première personne à avoir posé cette question et je pense que c'est absolument vrai. J'ai toujours l'impression de jouer un aspect du réalisateur, en particulier lorsqu'il est auteur. Pour moi, c'est une façon de faire de lui un parent fier. Je suis un peu un appendice de certains aspects du réalisateur.

Le film évoque Avions, trains et automobilesdans son appariement et son intrigue. Quels road films classiques pensiez-vous tous comme source d'inspiration et / ou modèles pour le film?

TP: J'irai en premier. Je dirai simplement que le film dont nous avons parlé le plus, curieusement, était Homme de pluie. C'est pour moi un road movie et un grand road movie et c'était un film qui a beaucoup revu ainsi que Course de minuit. Il y a des comparaisons avec Course de minuit, mais il existe des comparaisons avec Avions, trainset Tommy Boyet d'autres choses, mais je pense que le film dont nous avons le plus parlé était Pluie principale.

RDJ: Michelle disait Salaires de la peurun peu aussi. N'avez-vous pas dit quelque chose à ce sujet?

MM: J'ai fait. Je l'ai fait et Scooby Doo.

RDJ: “ J'espère que vous ne faites pas exploser le studio. ”

Et les écrivains?

Alan Freedland : Eh bien, Todd l'a bien dit, quand Alan et moi avons écrit le film, nous pensions à beaucoup de road movies mais Course de minuitétait absolument celui auquel nous avons pensé. Nous avons deux personnages qui sont opposés l'un à l'autre et ils sont coincés dans une situation de très haute pression et sont hors de leur zone de confort et vous pouvez révéler beaucoup de caractère dans ces situations.

Pouvez-vous parler de la façon dont vous avez travaillé ou développé les scènes ensemble à ce sujet et si cela résonne avec le public, aimeriez-vous voir une franchise sortir de là ou vos cartes de danse de franchise sont-elles pleines?

TP: Eh bien, la façon dont nous avons travaillé est la façon dont je l'ai fait sur tous mes films, mais ce film en particulier avait un processus intéressant parce que Robert a un cerveau très productif. Il est essentiellement un autre écrivain dans la salle. Zach est vraiment un vaisseau vide. Il s'assied et attend [rires]. Non. Mais Robert et moi avons eu beaucoup de discussions animées chaque matin à ce sujet. Nous avions les pages et il allait dire: 'Ok, qu'est-ce qu'on fait vraiment?' Ne pas discréditer le processus d’écriture auquel j’ai participé aussi & hellip;

RDJ: C'était un excellent scénario qui m'a fait détester encore plus.

TP: Ouais. Robert a une aversion pour les choses tapées, j'ai appris. Donc, même si nous réécrivons juste la scène & hellip;

RDJ: Bien joué, au fait, les gars.

TP: Si nous la réécrivions simplement sur une serviette, même si c'était la même scène, il se sentait mieux. Mais nous l'avons démonté et ce qui est génial à propos de Robert, et je l'ai déjà dit, il a fait de moi un meilleur réalisateur et la raison en est qu'il remet constamment en question ce que nous faisons tous les jours dans une perspective plus large. Souvent, vous entendez parler d'acteurs et ils s'inquiètent pour leurs répliques et leur truc et Robert pense au film dans son ensemble. Il pense à chaque personnage du film dans son ensemble et c'est ce que j'entends par une sorte d'approche productive. Pour moi, ce fut une expérience sans égal. Je n'ai jamais rien vécu de tel. Je pense que c'était le processus. Vous en avez été souvent témoin.

ZG: Ouais. Je pense que chaque matin, il y avait une réunion. Je lisais le compte rendu de la dernière réunion [rires]. Crie Todd. Crie Robert en retour. Passons à la nouvelle réunion. Non. Il y avait une discussion pendant au moins environ une heure chaque matin, il semblait parfois plus long -

TP: Parfois trois.

ZG: Ouais, et ça a vraiment aidé. C'est vraiment le cas. En ce qui concerne la franchise, nous fantasmions en quelque sorte le dernier jour, certainement que je travaillais - je ne me souviens pas - et que c'était vers la dernière scène ou c'était la dernière scène à l'hôpital; il y a eu un moment et je ne sais pas si vous vous en souvenez mais Ethan dit à Peter: 'Appelle-moi'.

RDJ: Ok, ouais.

ZG: Alors je suis comme, “ Non. Appelez-moi demain, quoi que je dise. ” Nous fantasmions, comme, je n'ai jamais vu un genre de saut de film. Donc la suite ressemblerait plus à un Cape Fearchose. Mon personnage n'est pas du tout stupide. C'est juste -

RDJ: Une ruse élaborée -

ZG: Tout ce temps et je traque ensuite la famille de Robert.

TP: Je pensais que ce que vous alliez dire, c'est qu'il serait intéressant de le reprendre une minute plus tard. Au lieu de sauter un mois ou une année, c'est littéralement à partir de ce moment que vous êtes parti. Ce serait amusant.

ZG: Ce serait génial.

TP: Voilà. C'est ainsi que se font les idées.

Pouvez-vous parler de la franchise et du processus, Robert?

RDJ: Ouais. C'est ce dont j'ai besoin, trois franchises pour que je puisse vraiment avoir une fusion de personnalité dans la vraie vie, mais je le ferais avec ces gars-là. Je dois dire aussi qu'il y avait quelque chose de tellement cathartique, et comme nous le savons tous les deux des écrivains et de Michelle en périphérie et de notre implication, je pense que c'était juste le projet le plus curatif sur lequel j'ai jamais travaillé. Et je n'ai jamais rencontré quelqu'un qui soit si confiant, si attentionné et si spontané que ce n'est même pas intimidant. Il est juste dans une classe à part et je pense que Todd est le meilleur réalisateur avec lequel j'ai jamais travaillé, sans exception.

TP: Avez-vous tous compris cela?

ZG: Et n'oubliez pas la partie avant cela, dont je pensais qu'il parlait de vous tout le temps.

Souvent, les protagonistes modernes passent des groupes de discussion à ce genre de fade vanille. Était-ce rafraîchissant de jouer quelqu'un avec autant de moments réels et pourtant répulsifs dans son arc?

RDJ: Absolument et je ne sais pas pourquoi mais c'était une invitation pour moi à entrer en contact avec tout ce qui m'ennuie sur tout le monde et toute la peur que j'ai de tout ce que tout le monde peut comprendre. Donc, d'une certaine manière, je me sentais comme un conduit à cela. C'était très agréable. Je ne sais pas pourquoi. Je ne suis pas un mec de la méthode. Je ne peux pas être dérangé d'avoir une méthode. Je veux juste faire partie d'un bon film et je ne supporte pas d'être entouré de crétins, mais nous avons eu un si grand groupe de personnes sur tout ça. C'est drôle, oui, car on pourrait dire que c'est une comédie commerciale en deux dimensions. Je pense que c'est la deuxième plus grande histoire jamais racontée.

Le premier être?

RDJ: Oh, allez! La Bible.

Pouvez-vous parler de Juliette Lewis parce qu'elle a eu une excellente année de camées. Si vous avez fait le Cape Fearchose serait-elle dedans?

TP: Elle le ferait mais je ne pense pas que Zach pourrait mettre son doigt dans sa bouche [rires].

RDJ: Vous devez lui remettre le bâton là-bas. Voulez-vous un piano?

ZG: Au moins, mon père ne m'a pas quittée [rires]. D'accord? Les nouvelles sont sorties. C'est à cela que sert le problème du père. Le voilà.

TP: J'adore Juliette Lewis et elle a été dans trois de mes films maintenant, quatre, et elle est l'une de ces personnes et Michelle est la même chose, très honnêtement. Ce film parle de ces deux gars et les autres parties du film ne sont pas énormes, ne sont pas des pièces énormes et Robert l'a dit le mieux, Michelle nous a rendu service. Elle est arrivée et elle a travaillé pendant ces jours-là et elle a apporté ce qu'elle apporte et elle est incroyable et Juliette la même chose. Jamie Foxx. Danny McBride. J'aime penser que ce sont des acteurs et qu'ils aiment jouer. Donc, si c'est une partie de deux jours pour Juliette ou une partie d'un jour pour Danny McBride, vous les appelez et dites: `` Hé, je fais ce truc génial avec Robert et Zach, descendriez-vous et baiseriez-vous pour le journée? Nous allons nous amuser. ” Je pense qu'en fin de compte, c'est ainsi que cela fonctionne. Mais Juliette en particulier est tout simplement formidable et elle est une sorte de soleil pour moi quand je la regarde et je pense qu'elle apporte tellement aux petits rôles et aux grands rôles.

RDJ: J'adore à quel point elle est fascinée par votre monologue. Vous auriez pensé qu'elle entendait [Lawrence] Olivier en amener un. Elle était mystifiée.

Avec les nouvelles à venir, Robert, que pensez-vous de Iron Man 3aller à Disney?

RDJ: Aimer. Qu'est-ce que ça veut dire? [des rires]

Qu'il serait publié dans le cadre de l'accord de Disney avec Marvel?

RDJ: Eh bien, vous savez quoi, j'ai vraiment adoré notre relation avec Paramount mais pour moi, l'essentiel est que je ne me soucie de rien de tout cela. Ils vont faire ces mouvements. Je veux juste faire un super film et grâce à ma tutelle sous deux mecs qui savent jouer le pouvoir - Zach et Todd - je sais exactement quoi faire avec Iron Man 3.

TP: Aimer.

RDJ : C'était presque fou de pouvoir [rires].

Robert et Zach, est-ce que l'un de vous a des amis comme ceux que vous incarnez dans le film et quelle est selon vous la définition de l'amitié?

RDJ: Pour moi, l'amitié signifie aimer la tolérance.

ZG: Je pense que Robert et moi avons formé une amitié sur ce film, bien qu'une relation très antagoniste mais amusante. Il est vraiment très, très drôle et il se moque beaucoup des gens et pour une raison quelconque j'aime me moquer même si cela a à voir avec mes doigts qui ne rentrent pas dans la bouche de quelqu'un. C'est vraiment hilarant.

Pouvez-vous parler de comment Sherlock 2va aussi bien que si vous serez ou non La gravité? Zach, il y a une vidéo virale qui circule sur Internet d'une interview que vous avez faite avec un type de talk-show de Dallas Morning et cela rappelle beaucoup `` Between Two Ferns ''. Est-ce réel ou est-ce mis en scène?

RDJ: Je ne veux pas perdre de temps à parler d'autres projets. Sherlock 2est fantastique. Nous avions décidé que nous allions faire des vidéos virales pour promouvoir le film et ensuite nous pourrions à peine nous frapper le cul avec les deux mains juste pour se présenter et faire la presse régulière mais l'idée était que nous allions avoir ce double monologue intérieur Aller. Nous allions marcher à Venice Beach jusqu'à la plage et nous serrer la main puis nous éloigner les uns des autres. Cela ne prendrait qu'une heure de tournage, puis nous allions poser la double voix off interne la plus impressionnante et cela aurait été - nous n'y arriverons jamais - la plus grande vidéo virale de tous les temps. Alors imaginez que nous avons eu le temps de faire cela et nous sommes heureux de commenter cela parce que nous aimerions savoir ce que cela aurait été [rires].

ZG: Je ne veux pas donner la chose parce que je pense que parfois cela la gâche.

Lequel d'entre vous serait le plus susceptible de se séparer horriblement au milieu d'une prise et Todd pouvez-vous peser avec un verdict?

RDJ: Permettez-moi de le dire de cette façon, je suis quatre-vingt-cinq fois plus professionnel que Zach mais j'espérais que nous aurions de bons rouleaux de bâillon alors peut-être que je ris un peu plus. Il ne sait peut-être pas à quel point il est parfois drôle aussi.

TP: Ouais. Zach ne rompt pas vraiment. Il lira sa réplique à mi-chemin et [toussera] et recommencera.

RDJ: C'est une tique horrible. C'est mon truc préféré à son sujet, pour vous dire la vérité, surtout quand on fait de la presse et qu'il lui faut quarante cinq ans pour répondre à une question. Il essaie de réfléchir à la réponse, puis il bégaye et puis il se juge ...

TP: Et puis il recommence et ça ferait rire Robert.

RDJ: “ Sonny arrête ça & hellip; [s'éclaircit la gorge], arrête ça sonny, on va être en retard [s'éclaircit la gorge] & hellip; ” et le film tourne et je suis juste là, genre: «C'est une étude anthropologique. Maintenant que sommes-nous censés faire? Quand aurez-vous fini? Ce sera mon signal. ”

ZG: Je sais que mon visage devient rouge. Je ne veux pas que vous l'interprétiez comme étant embarrassé. C'est de la rage [rires]. La couleur de mon visage est la rage.

Pouvez-vous parler des opportunités qui se sont ouvertes pour vous à la suite de La gueule de bois? J'ai vu des gens en costume comme votre personnage du film à Halloween l'année dernière. Pouvez-vous en parler, en tant que personnage emblématique?

ZG: Nous tournions Date d'échéanceà Albuquerque l'année dernière pour Halloween et je suis allé à une fête d'Halloween. Je ne connaissais vraiment personne. J'y suis allé avec quelques personnes du travail et j'étais juste habillé comme ça et il y avait un gars habillé comme le personnage de La gueule de bois. J'ai pensé qu'il serait intéressant de s'approcher de lui et de lui dire: “ Hey. Vous êtes habillé comme moi. Je suis la vraie personne. ” Il dit: “ Ouais, c'est vrai, ” et il est simplement parti [rires]. C'était donc un peu bizarre. Eh bien, Todd m'a dit récemment que je ne l'ai jamais remercié pour quoi que ce soit et que je suis ici juste pour dire que je ne vais probablement pas le faire aujourd'hui [rires]. En toute honnêteté, c'est étrange d'avoir un peu de & hellip; Todd m'a aidé. Il a pris le risque de me sortir de la scène du stand-up et personne ne sait qu'un film va être si grand et nous avons juste eu de la chance et je suis ravi que cela se soit produit.

Robert, votre personnage a énormément d'idées pour jouer pour un architecte. Cela faisait-il partie de ses antécédents. Penser à votre personnage en Tonnerre sous les tropiquesvous semblez prendre une grande joie à fouiller dans le processus de l'acteur. Est-ce vrai?

RDJ: Je pense que Todd et moi avons dit que son voisin était directeur de casting. C'est comme si je vous disais que le Guggenheim a ouvert en 59 ou quand c'était le cas en 69. Vous me parlez de tout ce qui se passe, du casting d'une série et tout le monde veut être acteur, mais tout le monde sait que tout le monde pense qu'il veut être acteur et qu'il n'a pas de côtelettes et qu'il en sort. Je pense que je suis inquiet pour lui et donc ma peur que ce crétin avec lequel je suis coincé, j'essaie en fait de lui donner un aperçu et je suis juste en colère contre lui quand je le donne. Mais aussi je veux dire, et c'est une chose dégoûtante à dire, et cela parle à mon - ce n'est pas aussi grave maintenant - un ego extrêmement gonflé à l'époque. Je sentais qu'il était de mon devoir d'apprendre à ce type à jouer. Mais il savait déjà comment.

Zach, nous vous connaissons tous en tant qu'acteur comique, mais vous avez aussi une scène assez puissante dans ce film. A-t-il été difficile de changer de vitesse dans cette scène?

ZG: Non ce n'est pas. C'est amusant à faire. Je pense que probablement, sur le plan rédactionnel, cela pourrait être difficile à mettre en place mais je ne sais pas. Si vous pouvez rendre les gens un peu émotifs en regardant une scène et les faire rire avant cela, je pense que vous ne le voyez pas souvent. Je pense que Todd a bien compris, mais tout ce qui concerne cette scène, la scène de la salle de bain, je suppose, c'est ce dont vous parlez; pour moi, ce n'est pas tant ce que fait Ethan mais c'est le regard sur le visage de Robert qui, je pense, vend ça, comme Robert me l'a dit hier [rires].

TP: C'est vrai. Ce n'est pas l'action. C'est la réaction. Robert regarde tout cela arriver et pour moi, je suis d'accord avec cela. Tout est sur le visage de Robert alors qu'il se rend compte, 'Attendez une minute, ce type est en fait en train de subir un traumatisme et est en panne.' C'était très cool à regarder.

Pensez-vous que vos acteurs, tout le processus, tous vos acteurs ont-ils quitté leur zone de confort?

TP: Je n'en sais rien. Je ne sais pas si Robert sort de sa zone de confort car je pense que Robert est capable de tout, très honnêtement, en tant qu'acteur et je pense que Zach a tellement de choses que nous n'avons même pas encore vu dans Date d'échéanceou dans ses autres rôles. Je ne sais pas si nous avons quitté notre zone de confort. Je pense que ce que Zach vient d'évoquer est la clé de Date d'échéancequi est que le film prend ces changements de ton que je ne pense pas que vous voyez dans une tonne de comédies. Pour moi, c'était la partie amusante de le faire, la partie difficile de la diriger et je pense que pour ces gars-là, c'est peut-être la partie difficile de le faire. Vous êtes dans une scène de salle de bain. Il a une panne. Ce mec se sent vraiment émotif et dans la scène suivante, il se masturbe avec son chien. Le public, pour rester avec nous et rester sur ce trajet, est ce qui rend le film connecté et efficace. C'est ce dont je suis le plus fier Date d'échéance.